Mi salida del Armario

Salí del armario hace ya unos años, quiero decir en el sentido estricto de salir del armario y proclamar mi condición. Pero como todo momento que llega, éste tiene una historia detrás... Veámoslo con cierta perspectiva.
Cuando eres niño eres niño, y cuando eres niño de pueblo pequeño en los 70, pues como que eres (desde cierto punto de vista -ObiWanKenobi) mas niño aún. Lo bueno, que pasas la vida en la calle donde puedes jugar en los huertos, caerte a alguna acequia (es bueno esto? de nuevo desde cierto punto de vista puede serlo), caerte al río con tus "bambosdelosdomingos", jugar al fútbol en las calles principales del pueblo porque no pasan apenas coches, ponerte morado a mandarinas encaramado a algún albaricoquero que resultan tan cómodos, cuando va octubre poniéndose en todo lo suyo. Puedes sentarte en el monopatín y bajar la cuesta al lado de la iglesia y salir vivo, increíblemente vivo, caerte encima de alguna palera. Jugar al escondite en las obras, montar campamentos con pedazos de cartones, incluso alguno hubo con portero automático, merced al ingenio de algún Fidel con dos danones y un hilo bien tenso. Es cierto que no puedes ir a  natacion porque la piscina la están haciendo, pero tienes el río para jartarte a bañarte, que la verdad sea dicha, está mucho mejor.
Eso sí, un problemilla es si eres niño y no te gusta el fútbol, porque eso es como no ser niño del todo. Tu obligación es conocer a Quini, Cruyff, Satrústegui, López Ufarte, Santillana, Juanito y demás... y si no cumples esa condición-obligación pues... en algunas cosas como que no... Pero es que desde niño yo disfrutaba mas viendo un McEnroe-Lendl o a una Navratilova... que le voy a hacer yo...

El caso es que eso sí, cuando eres niño tienes una cosa que es cojonuda, y es que te pueden encantar los tebeos, nada de comics, eso no existe. Que son por una parte los tebeos propiamente dichos, vamos... no podía estar mas claro, y los tebeos de superheroes, estos son los de Superman, Batman, Spiderman, La Masa (Hulk aún no existía), Capitán América, Dan Defensor (Daredevil tampoco existía aún... que cosas no?) y una ristra de larguísimos etcéteras... que con el estreno de Superman en 1978 pues tuvieron un empujón aún mayor si cabe del que ya tenían. Como a tu padre le encantaban los tebeos, tienes en casa cientos de Mortadelos, Botones Sacarino, 13Rue del Percebe, y puedes conocer a las Hermanas Gilda, a Sir Tim O'Theo, a Anacleto agente secreto, a Pepe Gotera y Otilio y a Don Pantuflo Zapatilla que como todo el mundo sabe, es Colombófilo y Filatélico... Y tacaño el hijo de puta... porque si sacaban sus hijos un 10, les daba un vale para un manillar o para la cadena de la bici... que ya le valía...
Yo disfrutaba de esos tebeos, pero en realidad mis favoritos eran los de Superman, y los de Spiderman, los de Superman por la fascinación que me causaba el personaje y por ser alguien tan jodidamente poderoso... y los de spidey... porque lograban algo que era muy original, que el verdadero protagonista de la historia fuera mas interesante sin careta que con la máscara. Yo sufría con Tia May, con las putadas de Triple J (J.JonahJameson), por no hablar de lo mal que lo pasé cuando cierto tipo verde tiró a Gwen Stacy de cierto puente... Uff... aún me estremezco de recordar como me sentí con aquello.
Así que en resumen (para qué dire nada, si yo no sé resumir) cuando eres niño tienes licencia para que te guste cualquier cosa, porque son cosas de niños. Entonces llega un día que todo cambia, no llegas a las notas altas de las canciones, haces gallitos con la garganta, te salen pelillos en los huevecillos, y en el resto del cuerpo!!!! Te pones muy fuerte y cambias, el cerebro empieza a transformarse de niño a hombre, pasando por el doloroso y placentero proceso llamado adolescencia. Te pones muy fuerte sí, pero te pones de tonto....(alárguese la última "o" y los puntos suspensivos).. Afortunadamente tus amigos te comprenden, ellos están sufriendo el mismo proceso y son tan tontos como tú, y comienzas a oír sin parar una  palabra y sus derivadas... MADUREZ!!!
Ostras!!! Estoy madurando.. me fijo en las tetillas de las chicas, tengo una erección seguida de otra, por mas que intente aliviar el proceso, da igual, al poco vuelvo a otra... En mi caso no crezco porque como lo crecí todo de golpe ya no tuve mas margen y me quedé con mi 182 cms, ensanché un poco... y todo el mundo que si madurar y que sí, que haces muchas cosas que molan, pero muchas... La adolescencia es una etapa maravillosamente alucinante y preciosa que repetiría incluso a coste de mis queridas neuronas. Pero claro, ya vas siendo un tío, tienes 17 o 18 años y ya no puedes leer tebeos de Superman como antes, ahora lees esa mierda de Caballo de Troya, y esa maravilla de El Médico, It, El Nombre de la Rosa, Los Pilares de la Tierra, El Camino, incluso el Quijote.. lo cual está bien, y aunque no te gusta el fútbol, como has descubierto el baloncesto... le pueden dar mucho por saco a tocar pelotas con los pies, con lo que mola acariciarlas dulcemente con las manos.
Así van pasando los años y ya no lees tebeos de Spiderman, pero te gustaría hacerlo, tus amigos no ven a Goku, a los Caballeros del Zodiaco, ellos parece que si que maduran de verdad, pero tú vas sintiendo lo mismo, y no se te quitan las ganas de pillar de segunda mano el tomo entero de Secret Wars y devorarlo. Y aunque disfruto mucho viendo cine y conozco el neorealismos italiano, me encanta Amacord y veo dos veces seguidas Ciudadano Kane, pues siento que disfruto como un enano cuando cae algún comic de superheroes... porque resulta que ya se puede decir cómic en esos finales años 80... Al fin y al cabo ya hay en Murcia hasta un Burguer King!!!!!
Los años pasan, la vida pasa, tus amigos se arrejuntan o se casan, tu haces lo mismo, sales a cenar, al cine, a casas de amigos, a comidas en la huerta y en el coto y la embajada, incluso te da por tener un hijo (sin duda lo mejor que he hecho en mi vida).
Pero algo dentro de tí sabe que está ahí latente, que quiere tener rienda suelta, y que te vas alejando de los "traintantos" para acercarte peligrosamente al terrorífico número 4...
Un día lees el término Friki, no sabes bien lo que es... lees sobre ello, se generaliza, aparecen publicaciones, páginas web, y tu sabes que siempre lo has sido, que está en tu naturaleza, que has visto mas de 30 veces Indiana Jones... que te sabías los diálogos de la primera al dedillo, que has flipado con Spiderman y con la musiquita de Danny Elfman, con las pelis de superheroes, que ahora están de carne y hueso y con historias curiosamente mucho menos profundas y mas infantiles que las que le sucedían a PeterParker hace 30 años, pero por lo menos están ahí en pantalla. Y puedes leer por tercera vez el Señor de los Anillos y ver las películas en versión extendida (con un total de casi 12 horas) en inglés y con subtítulos en inglés), y descubrir esa obra maestra apoteósica de la literatura llamada Watchmen... y flipar... Y salgo del armario y reconozco mi condición y me vuelvo literalmente una completa loca gritando a los 4 vientos que he salido del armario, que sí, que lo reconozco, que soy un friki, que me encanta serlo, que me gusta serlo, que uno de mis chistes favoritos es aquel que dice...

"En clase de religión... -A ver niños quien murió por nosotros y resucitó para salvarnos??? - y un niño levanta la mano y dice..-Fácil, maestro, fue Goku".

Y así puedo conducir por Vice City sembrando el caos y la destrucción, puedo salvar a la galaxia como un caballero de la Antigua república, conocer un mundo de magia en Fable, otros planetas y formas de vida en Mass Effect... Salvar los Pergaminos y atravesar el reino de Oblivion, disfrutar en la Atlántida con Indiana Jones, y salvar a la humanidad en un Washington desolado tras los efectos de una cruel guerra nuclear... Puede ver una y otra vez El Imperio Contrataca, y disfrutar con rabia la última de StarTrek... que está genial, pero yo no soy un Trekie... ni de lejos.. soy de StarWars.. faltaría mas...
Mi hijo tiene ya 12 años, yo tengo 41, se supone que soy un hombre, que no debería haber flipado este miércoles viendo volar a Iron Man, ni reírme tanto con Hulk (es que ahora es Hulk), disfrutar viendo a Scarlett Johansson .....    (10 segundos de silencio para pensar en la Johansson... que es de hueso recio sí.. y qué hueso diossss!!!!),  pero ya no me preocupa que se sepa y soy el primero en proclamarlo, soy un friki, un friki de los pies a la cabeza que amo la segunda temporada de Community mas aún de lo que amaba a Dexter. De alguna manera se supone que debería haberme convertido en una "persona mayor" no? Pero sí, vale, hay cosas en que las noto, pero en otras, como no flipar con Juego de Tronos? Como no emocionarme viendo los últimos 15 minutos de Smallville???? Para mí el mejor final de una serie en la historia de las series. Como no añorar sentir la emoción del viento colgado de una fina tela de araña enganchada en lo alto del Chrysler??? Como no querer con ansia viva viajar a los reinos de Skyrim para ver a los Dragones??? Como puedo quitarme eso si es que está ahí y forma parte de mí y de mi alma friki.
Así que en resumen, hace años, salí del armario y me dije si soy un friki, porqué negarlo?? Siempre lo fui y pienso llevarlo con orgullo, al fin y al cabo la persona que mas me importa en el mundo está orgullosa de su padre friki, así que... que mas da el resto? Vale Jan?


Game of Thrones, -Violin Cover- por lone_wolfie

Una película no es película hasta que alguien se sienta delante y la ve

A pesar de que hace ya mucho tiempo en términos periodísticos -ya se sabe la frase que dice que el titular de hoy envuelve el bocadillo de mañana- del discurso de Alex de la Iglesia en la gala de la 25º (léase vigésimoquinta y no veinticincoava por dios!!!) premios de la Academia de Cine Español. Los ecos del discurso, de los premios, de la Ley Sinde, de las protestas del colectivo "Anonymous", de que si Ja vino sin Pe, etc.. etc.. aún resuenan en los recovecos sociales del extraño inframundo de internet.

A mí me ha parecido un discurso directo, razonable, claro y aunque parezca lo contrario, conciliador, puesto que la esencia del discurso establece que una película no es nada sin su público. En la frase "Una película no es película hasta que alguien se sienta delante y la ve". Está la esencia de lo que siempre el cine ha sido desde que se filmaron las primeras películas, ya fueran de corte documental como las producidas por los hermanos Lumière, o la primera película montada, que con una duración de unos 8 minutos pasaría a la historia por ser una de las primeras pelis de ficción.
La explosión de cine como espectáculo a principios de siglo XX, ha sido la historia de un cambio detrás de otro, desde los cambios en el modelo de producción cuando los actores no eran mas que empleados de los estudios como podían ser los carpinteros, electricistas o técnicos de sonido, cambios en el formato de las películas, la explosión del cine sonoro con el estreno del cantor de Jazz en 1927, que también fue el primer musical de la historia. Pasando por todo tipo de innovaciones, desde el color, el cinemascope, la Alta Definición, el THX, el 3D, hasta cambios de concepto como el movimiento Dogma, el cine protesta, la lucha contra los terribles primeros minutos televisivos ideada por la generación Coppola,Scorsese,Spielberg, el neorealismo italiano, la épica japonesa, el acorazado potemkin y tantas y tantas innovaciones y cambios que han hecho que el cine llegue a nosotros como lo que es hoy día.
Actualmente hay mucha hipocresía en las quejas de la industria del cine nacional con respecto a la piratería. Se quejan de que sus películas se descargan dejando las salas vacías de espectadores, esto es falso. En primer lugar la cuota de descargas de películas españolas no llega al 3% por ciento de bajadas en España. Además, las películas mas descargadas, son siempre las que mas espectadores llevan a las salas. Si hiciéramos un gráfico de  descarga frente a espectadores, veríamos que las lineas de ambas gráficas irían juntas. Y lo mas gracioso del tema es que la mayoría de artistas que empiezan darían mucho, pero mucho, porque sus obras fueran las mas descargadas de internet, acaso existe mejor promoción?
Las quejas en muchos casos son una excusa, una forma de escurrir el bulto, una justificación para la persona o entidad que financia la película, que curiosamente en cuanto al cine producido en España, se trata casi siempre de organismos públicos. Es una forma mezquina de relativizar un resultado nefasto, un balance absolutamente desequilibrado entre fondos e ingresos.
Intentemos bajarnos "Pa Negre", buscar en yonkis, vagos, bajui, pordescargadirecta etc... veremos las dificultades que tenemos. Sin embargo tomemos Buried que ha llevado a mas gente a las salas y nos costará bastante menos. Ahora cojamos "La Red Social" y en menos de 20 minutos la tenemos en nuestro PC. Es asímismo una cuestión de Oferta/Demanda, no es lo mismo una película con unos payasos asesinos con mucha violencia y sexo y unas imágenes visualmente deslumbrantes, que un drama de las postguerra, género que si que es cierto que jamás habíamos hecho en España, o sí?
A mí me resulta irónico que dos de los directores que mas se pueden ver perjudicados por la piratería como Alex de la Iglesia o Santiago Segura, trate de comprender al espectador y se ponga en su lugar . Si habláramos de balance y de resultados, donde las subvenciones tuvieran que estar justificadas con un resultado final, donde se exigiera un producto competitivo otro gallo cantaría, y la mayoría se quedarían sin la excusa de la piratería. ¿O es que alguien conoce a alguien que conozca a alguien que le haya dicho que alguien se ha descargado "Pa Negre"?
Ojo, no digo ni por un momento que todo tenga que ser justificable, en determinados casos, el cine es cultura y debe estar protegida, de algún modo. Pero los escritores que no venden, que no son competitivos, que no interesan al público y la gente no compra sus libros, al final por mas cultura que escriban nadie les va a financiar, y lo mismo con los pintores o arquitectos, por poner un ejemplo.
Es cierto, la piratería está haciendo daño y debe regularse, obviamente no con una ley de censura e inútil que no va a solucionar nada, pero debe regularse y protegerse nuestra cine, pero no subvencionando a diestro y siniestro y luego llorando por las esquinas porque nadie va a ver nuestras pelis. Por poner un ejemplo,  dentro de poco se estrena Torrente 4, y será la película española mas taquillera del año, seguro que sí.
Ese llanto continuado y queja de quien grita "nos estamos muriendo de hambre" como Rosario Flores, que en un año gana mas de lo que yo ganaré en varias vidas, pues que quieres que te diga, a mí me jode.
Quizá la solución está en un camino intermedio entre un sistema de pago por internet que sirva para hacer una criba entre los que mantienen al cine español y los que no, y que estos últimos den el relevo a otros mas capaces (que los hay a puñados en el mundo del cortometraje) y dejen de explotar los enchufes partidistas y politiqueros de los que, tristemente, el cine español bebe hasta hartarse.
Ya lo decía el maestro Berlanga, el cine es una industria, ahí está mi trabajo si os gusta, compradlo, si no...

Discurso íntegro de Alex de la Iglesia en la Gala de los Goya 

Hace mucho tiempo...

Hace mucho tiempo…

Es una frase manida (Aunque menos que “érase una vez”) pero que refleja claramente las intenciones de la historia. No es una película “futurista” –léase futurista mientras se alzan un poquito las manos, sacando dos dedos que asienten para recalcar esas comillas-, es una película histórica, pasó hace mucho tiempo. Pasó en el tiempo de los caballeros que rescataban a las princesas tras haber sido entrenados por otro caballero ya retirado, y que, durante su camino va haciendo nuevos amigos y enemigos que le acompañarán a lo largo de su historia. Pasó en el tiempo de la fantasía y la imaginación y en ese tiempo en que somos capaces de sorprendernos con cualquier cosa. Pasó cuando aún teníamos el ánimo dispuesto a aceptar tantas cosas que hoy quizás ya veamos con el ojo crítico de los que –ni de coña- pensamos que lo hemos visto todo… Pues no nos queda ná (En murciano en el original).

El proyecto estuvo dando tumbos durante casi 10 años, en esos 10 años pasó de querer ser una serie ambientada en el espacio, luego una trilogía, y por último un largometraje que cambió (Sí, lo cambió) el concepto de cine como espectáculo, cuando se vivía en una época que el espectáculo en el cine eran las películas de catástrofes con multitud de estrellas de ahora y de antes en una historia coral en medio de una catástrofe. Ver “El coloso en llamas”, “La aventura del Poseidón”, “Terremoto”, la saga “Aeropuerto”… Cuya mejor versión es la estupenda “Aterriza como puedas”, y un largo etcétera (con todas las letras) de películas basadas en dicho planteamiento.

Lucas cambió todo eso y lo cambió para mostrarnos una historia simple, sencilla, sin espectaculares giros argumentales, fácil de entender y digerir, veamos, hay unos buenos y un malo (El Malo mas maravilloso de la historia del cine), el malo rapta a la chica, los buenos la rescatan y cuando el malo quiere matarlos, los buenos asaltan el castillo, ganan la batalla y el malo escapa por los pelos (si tuviera pelos).

La Guerra de las Galaxias vió la luz en 1977. El público llenaba las salas tras largas colas pase tras pase. Todo el mundo quería ver esa especie de nueva peli del espacio en que ganaban los buenos y una de las cosas mas sorprendentes fue que la gente salía del cine tarareando la fácil musiquita de la fanfarria que John Williams había clavado como tantas veces alejándose de los sonidos electrónicos tan de moda en los 70 para crear una partitura épica, sinfónica y maravillosa que es, al fin y al cabo, lo que tenía ganas de recordar hoy.

Un poco de historia: A finales de los años 60, Kubrick sentó cátedra con “2001: Una odisea del espacio”. La genial película de Kubrick nos mostraba una extraña película con un aún mas extraño final,  cuya música en principio iba a ser realizada por Alex North, con el que Kubrick ya había trabajado en “Espartaco”. Sin embargo las discrepancias entre ambos hicieron que Kubrick rechazara toda la partitura de North y la llenara de Música Clásica. ¿Con acierto? Posiblemente, para mi gusto sí, pero para gustos los colores ya se sabe. Pero volvamos con Palpati… digooooo … con Lucas.

Lo natural es que se hubiera utilizado una partitura de corte electrónico setentero, o incluso podría haber pensado alguien, el uso de música clásica para adornar y enriquecer esta ópera especial de historia sencilla y universal. John Williams lo cambió todo. Construyó una partitura de gran fuerza sinfónica con abundante sonido de metales en una fanfarria que sería inmortal desde el estreno, y que dejaría al público empotrado literalmente en sus butacas, viendo como la orquesta estalla en un fondo negro con letras amarillas, que paulatinamente se pierden sobre una galaxia lejana, muy lejana…

Si bien la influencia de Wagner nunca ha sido negada por parte de John Williams, el uso del “leitmotiv” en la partitura de Williams para esta película estuvo basado en una personal apuesta por parte del compositor. Recordemos que un leitmotiv es el uso de una melodía fácil de retener e identificar por el oyente cuando aparece en escena (o en plano) un determinado personaje. Del mismo modo que Wagner usó dichos leitmotivs en su tetralogía de “El Anillo de los Nibelungos”, John Williams asocia una serie de temas a los diferentes protagonistas de la trama. Así el uso del tema de “la fuerza” es una constante cuando estamos con Obi Wan, el tema de la fanfarria en un uso mas inocente y suave para el joven Luke, y el tema de Leia que aparece cada vez que estemos con la Princesa.

Al lado de estos Leitmotivs, Williams recrea melodías para los Jawas, y la genial orquesta de la Cantina de Mos Eisley, sin dejar de enriquecer cada uno de los momentos de una película cuyo espacio en la historia del cine ocupóa los cinco minutos de empezar su primera proyección para el público.

Tres años después, con el estreno de la genial, incomparable y maravillosa “El Imperio Contraataca”. Lo que hace Williams es dejar en mantillas a su John Williams del pasado (de tres años pasados) componiendo una de las obras cumbres de la música del cine, donde no solo realza, ensalza y revitaliza los temas, sino que añade unos cuantos mas de propia factura que elevarán dicha composición a la categoría de Arte (dicho esto con una mayúscula muy, pero muy grande). El tema de Vader quedará con nosotros siempre, pero al mismo habrá que sumarle el tema de Yoda, el de Han Solo y la Princesa, y el genial y divertidísimo del "Campo de Asteroides” por citar solo unos poquitos, y me dejo mucho, pero mucho, en el tintero.

John Williams cambió la música de cine para siempre. Apostó por una música transgresora, ya que el sinfonismo en esa época era algo de lo mas arriesgado, y ganó. Dotó a la Trilogía de Lucas de presencia, ritmo (cosa de lo que Lucas está mas bien falto, seamos sinceros), y sobre todo de una inmortalidad tal que conforme pasen los años, veremos como el tiempo las ha ido colocando donde merecen estar, en el Olimpo de los elegidos y jamás olvidados donde el arte, perdón, el Arte, siempre debe estar.

Nota: Como curiosidad, Alex North, antes de morir, le pidió a Jerry Goldsmith que grabara su música compuesta para 2001, cosa que el viejo maestro hizo y que estrenó en Sevilla en el año 93 (creo recordar).

Otra nota: Si algún amante de Star Wars aún no ha visto el corto “George Lucas in Love” ya está tardando en hacerlo

Y la última nota: En Internet circulan multitud de copias de la trilogía original tal y como se estrenó en los cines en los años 1977, 1980 y 1983. Son las únicas que pueden verse, y que deben verse, en posteriores ediciones Lucas cambió demasiadas cosas y no solo a efectos digitales me refiero. Por poner un ejemplo, en la cantina de Mos Eisley, Han Solo dispara primero, en posteriores ediciones eso lo cambiaron. Y eso es demasiado grave como para dejarlo pasar.

El virus del 84

1984. Si alguien no se ha leído este libro de Orwell ya está tardando en hacerlo, decir que me parece bueno no sería justo para la obra en cuestión. Mas bien yo creo que es un libro obligatorio, no es que no se pueda entender a la sociedad actual sin haberse leído ese libro, pero sí que seguro ayuda a entenderla mejor. Orwell fue un escritor comprometido con su tiempo y cuya obra se nutre de sus vivencias personales, así como de su genio para describir en base a una gran y continua metáfora todo aquello que piensa y que de alguna manera, parece querer exteriorizar.

1984. Amadeus acapara 8 de las 11 estatuíllas a las que está nominada. Esta fantástica película de Milos Forman relata la vida de Mozart, el genio de Salzburgo se nos presenta como un hombre vulgar, tanto es así que en un momento dado de la película, Mozart se dirige hacia el Emperador Jose II y le dice "Yo puedo ser un hombre vulgar, pero os aseguro que mi música no lo es". Por cierto, pese a lo que cuente la película, no os lo creais todo, Mozart no murió pobre ni nada parecido, una cosa es la vida de alguien y otra su dramatización para el cine. Ya se sabe, la tragedia siempre suele vender bien.

Curiosamente y por esas cosas que tienen los premios en cuanto a su normativa a veces y otras por su subjetividad, Amadeus no se hizo con el oscar a la mejor Banda Sonora. Supongo porque no era "Banda Sonora Original". El ganador de aquel año fué Maurice Jarre, que antes de "Construir el Granero" nos dejó la música de Pasaje a la India, bastante inferior a otras obras suyas como Lawrence de Arabia, Doctor Zhivago, y bastante inferior a otras obras de aquel año que quedaron fuera de la carrera por los Oscars como "Indiana Jones en el Templo Maldito", probablemente la mejor de aquel año junto con "Érase una vez en América" del maestro Morricone, y otras como "El Mejor", "Dune" o "Gremlins".

1984. Los 80 están aquí y algunos nos empezamos a dar cuenta de que los 70 es la prehistoria, practicamente no queda para nosotros ningún grupo Español con mas de cuatro ó cinco años de carretera, empezamos (y seguiremos) a oír a Alaska, Loquillo, Mecano, Radio Futura y Gabinete, y mientras algunos de nosotros también va descubriendo a Alan Parsons con su Don't Answer Me, cantamos Every Breath You Take, sin saber lo que decimos y nos grabamos el Alchemy de Dire Straits en nuestras TDK de 90', dejando un hueco por el otro lado para Purple Rain, ¿quien leches es Prince? Y cuando vamos al cine hemos visto Flashdance, Footlose, Superdetective en Hollywood, Indiana Jones, los Gremlins, Dune, Cazafantasmas, por no contar lo que hemos flipado con la patada final de Karate Kid.

1984... Taratataááááááá... taáááá... tatááááá... es la primera vez que oímos el himno Olímpico, compuesto para dichas olimpiadas por el (para mí gusto, repito, para mí gusto) mejor compositor que jamás haya habido, John Williams. Son los juegos del segundo boicot, los países del telón de acero capitaneados por la URSS no han venido, y algunos nos damos cuenta de verdad de que el mundo está claramente dividido en dos mitades opuestas e irreonciliables, aunque de golpe y cuando pensábamos que era sí, va el muro y se cae, si es que el ser humano es extraordinario... Pero estamos en agosto de 1984, Carl Lewis no corre como los demás, con sus brazos en ángulo perfecto de 90 y con las palmas extendidas ejecuta la zancada como nunca antes lo habíamos visto, al final no supera a Bob Beamon en longitud, pero joder! que expectantes estábamos!!!! Sin embargo, para todos aquellos que amamos el Baloncesto por encima de tantas cosas, aunque no todas, es nuestra primera vez que vemos el reloj tan tarde, esperamos hasta las tres de la madrugada para ver a esa Selección de Baloncesto que ha conseguido llegar a la Final Olímpica por primera vez en su Historia. Ya conocemos a Martín, Epi, Romay, Itu y Corbalán. Pero nunca antes habíamos visto a Michael Jordan, Patrick Ewing, Steve Alford, Sam Perkins, etc... y flipamos, nos quedamos alucinados de ver como unos jovencitos imberbes nos ganan en un partido mas que digno de nuestra selección, pero que seguro que vamos a perder.

Luego descubrimos que había otra liga donde jugaban los profesionales, conocimos a Magic, a Bird, a Worthy y a Kareem, y flipamos, y algunos nos enganchamos tanto a eso que ya se quedaría para el resto de nuestra vida. Pero fué en ese 1984 cuando esa noche de verano algunos quedamos infectados para siempre con ese virus alucinante llamado baloncesto. Hemos vivido mucho desde entonces y hemos visto cosas y metas inalcanzables acabar cayendo. Este fin de semana, cierto espigado chico de San Boi juega con los mejores, con esos hermanos mayores el Partido de las Estrellas, convertido en uno de los mejores jugadores del mundo, y no nos extrañamos, pero mira por donde, hoy yo me he acordado de aquel 1984.

Nota: He leído lo que acabo de poner porque Alejandro que siempre me critica constructivamente me dice que no estaría mal que pusiera alguna coma de vez en cuando. Tiene mas razón que un santo, pero de verdad que me cuesta releer lo que escribo, una vez hecho, me aburre. Es un "ya está", "ya lo he hecho", "ya me he quedado agusto". Entonces le doy a Publicar Entrada y Adiós muy buenas y muchas gracias por todo que ha sido un placer. Y ha habido dos cosas que me han llamado la atención: La primera es que yo he tenido la inmensa suerte de haber disfrutado de la música de Morricone con él conduciendo la orquesta y coros, en la que ha sido una de las experiencias de mi vida. La segunda conclusión es mas triste, que me hago cada día mas viejo y no necesariamente mas sabio.

1962 fue un gran año

"Atticus Finch no hacía nada que pudiera despertar la admiración de nadie: no cazaba, no jugaba al póker, no pescaba, no bebía, no fumaba... Se sentaba y leía.”

Toda la vida me la he pasado oyendo que el libro es mejor que la película… Y no estoy de acuerdo, hay libros que como libros están bien pero que cuando se han adaptado al cine se han convertido en obras maestras, pues bien, “Matar un Ruiseñor” es una de éstas.

Harper Lee nació en Alabama a mediados de los años veinte. Su niñez por tanto, estuvo marcada por la Gran Depresión tras el crack de la bolsa del 29. El hecho de criarse en un pequeño pueblo del profundo sur americano, donde las diferencias raciales estaban a la orden del día y donde los negros (lo siento, la palabra afroamericano no la termino de entender) no tenían prácticamente derecho alguno marcó el devenir de su novela. Ignoro como fue la vida, obra y milagros de esta señora aunque tras haber leído el libro y haber visto la peli no mas de 10 veces, y a sabiendas del amplio contenido autobiográfico que la propia escritoria utiliza me hago mas o menos una idea.
El caso es que en 1960 publicó una novela. Su única novela. Con la consecuencia de ganar el prestigioso premio pullitzer al año siguiente y que los derechos fueran adquiridos por los estudios Universal para el rodaje de la versión cinematográfica.

Curiosamente, un director nacido en el Bronx y que nada tenía que ver con el profundo sur creó su mejor obra. Robert Mulligan tras leer el libro y quedar entusiasmado con la idea, contó para el proyecto con Gregory Peck para el papel de Atticus Finch (apellido de soltera de la madre de Harper Lee). Y para la deliciosa banda sonora con un Elmer Bernstein quizás en el mejor momento de su carrera, a pesar de las obras que nos ha dejado después, pero eso será en otro post, no quiero enrollarme demasiado.

No voy a decir de qué va el libro (o peli), el libro está bastante bien, pero la película es una obra maestra de principio a fin. Robert Mulligan nunca voló tan alto a pesar de las magníficas “Verano del 42” y “El próximo año a la misma hora”. Gregory Peck hizo el papel de su vida, lo cual es mucho decir. Si alguien no la ha visto, ya está tardando en hacerlo. Hay cosas en esta vida que uno no se puede perder y ver esta maravilla es una de ellas.

A pesar de todo, quedó segunda en la carrera por los oscars de ese año, pero es que 1962 fue un gran año. Pocas veces en la historia del cine se han juntado títulos del calibre de “Lawrence de Arabia” (la muy justa ganadora ese año). “Días de vino y rosas”, “El hombre de Alcatraz”, “El motín de la Bounty”, “Dulce pájaro de juventud” o “El día mas largo”. Además de eso, los Beatles grabaron su primer single (Love me do) y Wilt Chamberlain metió 100 puntos el 2 de marzo. Vamos, que como digo, 1962 fue un buen año

Nota: A pesar de mi costumbre de enlazar con la Wikipedia, por su sencillez para todo el mundo, cuando se trata de cine, no hay mejor fuente que www.imdb.com, o sea Internet Movie DataBase, o Base de Datos de Películas en Internet.